Giocare con l'arte — Libro

Partire dai grandi artisti (quali Pollock, Duchamp e Fontana) e dal loro modo di fare arte per permettere ai bambini di realizzare, in modo facile e divertente, le proprie creazioni: è questo l'obiettivo di Giocare con l'arte, che offre strumenti e conoscenze capaci di stimolare la fantasia e l'acquisizione di abilità pittoriche e manipolative.

I tre laboratori si strutturano in una serie di incontri, per ciascuno dei quali vengono fornite indicazioni su materiali, modi e tempi di gestione.

In particolare: «Gocce, buchi e strappi si animano» ha come scopo la creazione di soggetti, oggetti e animali di carta, partendo dall'osservazione di macchie, buchi e strappi; «Oggetti che non sono oggetti, favole che non sono favole, colori che non sono colori» esplora il tema dell'identità e del suo cambiamento mediante ready-made, caricature, ecc.; «Le emozioni del volto nell'arte» favorisce il racconto di se stessi e l'esternazione dei sentimenti utilizzando il ritratto come elemento chiave.

Rivolto a insegnanti e educatori, il volume offre molti elementi per sviluppare il potenziale artistico, la fantasia e la creatività dei bambini della scuola dell'infanzia e del biennio della scuola primaria, oltre a svariati spunti per l'esplorazione di sé e delle proprie emozioni.

Sempre più gli insegnanti cercano materiali didattici che permettano loro di inserire in programmazione qualcosa di diverso dai soliti "lavoretti" sulla manualità e che abbiano specifiche attinenze alle varie forme d'arte promosse dai pittori.

Quello di cui hanno bisogno sono semplicemente indicazioni chiare e sintetiche, e nuovi spunti per laboratori d'arte capaci di dare metodi, tempi, materiali, obiettivi cognitivi e formativi appropriati.

Il libro risponde a queste esigenze, proponendo tre percorsi creativi di educazione artistica per i bambini della scuola dell'infanzia e dei primi anni della primaria. I tre laboratori sono tutti strettamente legati all'arte moderna.

"Gocce, buchi e strappi si animano" ha come scopo la creazione di soggetti, oggetti e animali di carta, partendo dall'osservazione di macchie, buchi e strappi; "Oggetti che non sono oggetti, favole che non sono favole, colori che non sono colori" esplora il tema dell'identità e del suo cambiamento mediante ready-made, caricature; "Le emozioni del volto nell'arte" favorisce il racconto di se stessi e l'esternazione dei sentimenti utilizzando il ritratto come elemento chiave.